挑选小提琴时要了解什么

    这篇文章不谈挑选古琴和100-200年左右的现代和近现代琴,太复杂,有太多的风险和不确定性,非专业研究人士最好不要涉足。这里只讲当代专业制琴师的高级琴。专业制琴师、尤其是著名专业制琴大师的亲手琴极其讲究,一把好琴就是要工艺上乘,点滴之处都要体现精准精美,一把琴上手就知道制琴师的专业水准如何。小提琴好不好,选琴时要了解什么看什么,除了声音之外,一般来说至少还有以下九点要了解:

 

 

    (一)材料 材料是小提琴的基础,如果材料不行,怎么搞也只可能是把低挡琴,制琴师是不会在那块成不了大器的木头上下功夫的。高级琴使用风干多年的欧洲木料,低级琴都为国产木料。进口高级木料和国产木料的价格差距一般在十几倍之上。

 

      面板的材料最好是云杉,要求年轮线顺直而均匀,为了年轮线顺直,最好在原材料上开板时是劈开的,这样可以保证年轮线不断,但由于劈开出材率低成本太高,开料时一般更多的还是尽量顺着年轮线的走向锯开。年轮线的间距是1.5-2mm,年轮太宽或太窄,或者宽窄悬殊太大,无法做出好的声音。面板上垂直于年轮的木射线越多越好,木射线多说明木材径切好且纵向不扭曲,面板振动好。

 

      背板的枫木要求虎纹清晰均匀满幅,密度硬度要适中,有的制琴师认为背板花纹较细的密度硬度相对高,宽花的密度硬度相对低一些。背板可以为不并接的独板,一般认为独板的价格稍高一些,背板是独板还是拼板对声音没有影响。背板、侧板和琴头要用同一块枫木材料,这样从侧面看上去才舒服。一般制琴理论家认为虎纹与提琴的声学品质无关,但我们找不到一把没有虎纹,但发音优良的提琴。

 

 

     (二)琴型 优秀的提琴制作家在样式设计上有鲜明的个性特征。代表当今主流的琴型有阿玛蒂,斯特拉迪瓦里,瓜奈利。他们的样式都相对完整,自成体系,给后人带来深远影响。

 

      阿玛蒂琴中部较狭,面板中部较厚,弧度高并突然向板边斜下,靠近饰缘的边部很薄,并有很深的一道圆弧槽,孔曲而短。从阿玛蒂的面板来看,此种琴板不易振动,但振动产生后容易扩散,因此,振幅相对较大的 G两弦发音很好,音质甜美结实。但整体看音量小,传远效果欠佳。

 

      斯特拉第瓦利琴是被模仿最多的琴型,琴身弧度上部较狭,下部较宽,中部较深,轮廓分明,线条优美。琴板厚薄适度,弧度不大,由中部向边沿均匀减薄。 由于琴板厚薄分布合理,共鸣箱容易振动,振幅也容易扩散,并在扩散的过程中过滤有害谐波,因此,斯氏琴发音强而有力,音色优美,传远效果好,成为历代制琴师效仿的楷模。

 

      瓜奈利不同时期的作品差异很大,在制作手法上自由、不受羁束地改变琴板弧度,厚度,边沿的深度,以及琴头和音孔样式。早期的作品弧度饱满,边槽很浅,中、晚期的作品边槽和琴角逐渐加深,音孔加长,弧度趋于平缓。从作品的特征看,瓜奈利琴早期有阿玛蒂琴的特点,晚期有斯特拉迪瓦里琴特点。总体看,瓜奈利琴面板中部与边沿厚薄相差不大,音孔开得较长而式样别致,琴板振动强而有力,发音深厚有力。

 

      从演奏者的实际出发,还要考虑演奏工具顺不顺手的问题。首先琴的各部位尺寸正确,证书上都标有琴的尺寸。相同和不同的琴型在制成后,琴颈的宽窄、厚薄,琴体肩部的弧度等地方会有一些不同,试琴时要体会是否适合自己。

 

 

     (三)油漆 提琴油漆一直被看作是意大利秘密,但意大利人直到现在也不知道这个秘密是什么。有条件的提琴研究者只要揭开古琴的琴板,各种尺寸,工艺便可一览无遗,而数百年的涂料及涂饰工艺很难揣摩。油漆对发音的影响,争议很大。有人认为对发音起决定性的作用,有人认为对发音毫无影响。油漆的确可以使一把好琴变坏,但能使坏琴变好吗?

 

       用于提琴的油漆应当具备持久的柔韧性和较薄的漆层,硬而脆的漆在使用中会成小块破碎,使琴声刺耳。尽管新涂料不断涌现,但用于提琴的漆主要还是天然虫胶树脂酒精漆和天然树脂亚麻仁油熬制的油性漆,工业化学清漆为低端琴使用。

 

       油漆的好坏不是从表面看的很清楚的,有经验的制琴师一眼就能明白用的是什么漆有什么特点。油漆是体现专业制琴师风格的重要方面之一,好油漆一定是自己调制的,这也是专业制琴师的秘密。选琴时看到有的琴是崭新发亮的油漆,有的是像是古琴一样的仿旧漆,一般来说,专业制琴师要体现自己的风格时选用自己制备新色琴漆,而购/订琴人希望有一把看起来有年龄的琴时,制琴师会在刷油漆时按照老琴的磨损和污渍程度用颜料画出来,使新琴看起来像老琴。一般画出来的仿古琴与真实古琴相去甚远,难见到有很逼真的。仿古油漆如果做得真实而艺术,同样能达到赏心悦目的境地。低端的仿古只是把琴画旧,这里不累述。

 

 

      (四)工艺 琴头旋首,音孔,鑲线和琴边都是有关工艺的重要部件,在同一只琴上应当风格统一。意大利风格的工艺往往线条自由,造型生动,让人很喜欢观赏。

 

 

     (五)重量 反映出提琴音板的厚度及材料的密度,过重和过轻的琴声音都不好, 过重影响振动,过轻可能材料不对,或琴板太薄,既影响声音又容易产生变形。 注意,这里讲的重量,是指面板和背板的密度,密度高的重量高。再有是附加在发音系统上的重量,像厚重的油漆,过重的拉弦板和微调(有的琴装了4个)。反而,腮托的重量不必计算,演奏者夹持提琴,头部的重量加之夹持的压力比任何腮托都重的多,腮托的重量可以忽略不计了。安装在提琴尾部中间的腮托,影响最小,这是因为提琴尾部有尾木支撑,对发音没有影响。

 

 

     (六)音孔 两个音孔的形状和位置不仅体现了制琴师的风格,而且直接影响到声音。与声音关系较大的因素有:

 

    1、音孔上部两个小珠间的距离,一般与琴码脚等宽,此宽度直接决定了振动在沿纵向传递时的受阻情况。
    2、音孔的长度和宽度,决定音孔的面积。
    3、斜度,决定面板的年轮线被切断的程度,直接影响面板的整体刚度。由于两个音孔的实际面积直接决定了共鸣箱内部与大气相通的程度,制琴师可以修改音孔的宽度,改善琴的声音。

 

 

     (七)弧度  音板(面板和背板)的弧度是提琴最重要的设计元素之一。较低的弧度使声音深而大,这样的琴受湿度影响相对较小,弧度过度的低会造成音色缺乏品味。高弧度的琴音色甜美,但缺乏穿透力,过度高耸的弧度会使面板抵抗不住来自琴弦的压力,造成指板下方的弧度继续隆起。 另外还要注意观察琴板边沿弧度隆起的缓急程度,弧度隆起较缓会使发音敏感,但音色单调。

 

 

     (八)装配  良好的装配能充分发挥一把琴的潜能,糟糕的装配能毁掉一只好琴的声音。

 

       音柱的尺寸、木材、位置和修验工艺都影响琴的振动。 从右音孔能看到音柱位于琴码的后面,间隙相当于琴码的厚度。音柱与两块音板的接触应当严密,可以用牙医的小镜子查看。音柱顶住两块音板的松紧程度会相应改变琴声,修理工艺粗糙会损伤面板内侧,可能造成裂纹甚至穿孔。

 

       琴码要立在两端F孔内侧切口的连线上,琴码朝向琴头的一面有微微向后倾弧度,而朝向拉弦板一侧是平直的,竖琴码时,朝拉弦板一侧要与面板称90度直角,看起来琴码好像有一点向后倾。琴码高度受弦夹角,弦与指板距离以及弧高的影响。琴码各方向的尺寸都对振动产生影响,修削琴码需要的耐心和精确度远超过制作琴箱和琴头。

 

       弦枕要做到光滑圆润,不刺激左手,弦在上面匀顺地过度,弦直径的三分之一落入弦枕槽里。

 

       指板的弧度自上而下是统一的,即弧度半径是一样的,手工操作做到这点并不容易,纵向下凹要变化均匀,尺寸适当,才能保证振动弦不碰指板,左手按弦有舒适的深度感。

 

       弦长等于琴颈长度加上琴码线长度,琴码线长度是指琴板上边缘到码桥处的距离。这两个长度的比率在小提琴和中提琴上是 23 在大提琴上是不是710。小提琴有效弦长是328米,琴码到拉弦板之间的距离是有效弦长的六分之一。

 

       中轴线从弦枕, 指板, 琴码,拉弦板到尾钮构成一条中轴线,这条线的正直保证了琴的自由振动。

 

 

      (九)证书  如果是高级琴一定要证书,要有专业制琴师独有印记的、亲手书写签名的(甚至钢印)、带照片的专门证书,专业制琴师要保证维修和调整。

 

(完